Interior 2019-2020
“Falar dessa outra vida, invisível, de forma visível” é como o poeta Rainer Maria Rilke descreve a peça Interior, de Maurice Maeterlinck. A proposta do texto converge com o propósito do teatro: oferecer uma experiência concreta de uma perspectiva coletiva. A Cia dos Bondrés abraçou o desafio de dar corpo à atmosfera descrita por Maeterlinck, utilizando o jogo de máscaras e a cumplicidade do grupo como pilares para a criação. Com essa peça, reafirmamos a importância do teatro como espaço de encontro e celebração da arte.
Interior é uma das obras mais emblemáticas de Maeterlinck, vencedor do Prêmio Nobel de Literatura em 1911. Sua influência na dramaturgia ocidental ainda é perceptível, sendo parte essencial da tradição que rompe com o naturalismo sem perder o foco no texto. A montagem desse texto é rara, embora essencial para o estudo das artes cênicas. O ideal poético de Maeterlinck, que exige uma linguagem codificada de palavras e gestos, eleva o desafio da encenação, buscando uma dimensão que transcenda o cotidiano.
A Cia dos Bondrés, com mais de dez anos de pesquisa sobre máscaras e formas animadas, foi atraída pela artificialidade dos gestos e pela materialidade do corpo do ator, aspectos que dialogam diretamente com o texto de Maeterlinck. Na peça, convivem diferentes registros de atuação: a família dentro de casa como marionetes, as figuras narrativas fora da casa, e a multidão trazendo a morte. Essa conjugação de elementos foi o principal desafio da montagem, superado graças à longa trajetória de trabalho coletivo do grupo.
A produção de Interior contou com a dedicação exclusiva de dez atrizes e atores, além de toda uma equipe técnica. Trabalhando ombro a ombro, seis dias por semana, o grupo manteve viva uma forma de produção em extinção. O apoio contínuo do SESC foi crucial para garantir essa permanência. Entrar em cartaz na Arena do SESC em 2019 possibilitou a continuidade desse trabalho coletivo, mantendo viva a tradição teatral da trupe e o desenvolvimento dramatúrgico ao longo do tempo.
Interior – Cia dos Bondrés 2019-2020
« Parler de cette autre vie, invisible, de manière visible », c’est ainsi que le poète Rainer Maria Rilke décrit la pièce Interior de Maurice Maeterlinck. La proposition du texte converge avec le but du théâtre : offrir une expérience concrète d’une perspective collective. La Cia dos Bondrés a relevé le défi de donner corps à l’atmosphère décrite par Maeterlinck, en utilisant le jeu des masques et la complicité du groupe comme piliers de la création. Avec cette pièce, nous réaffirmons l’importance du théâtre en tant qu’espace de rencontre et de célébration de l’art.
Interior est l’une des œuvres les plus emblématiques de Maeterlinck, lauréat du Prix Nobel de Littérature en 1911. Son influence sur la dramaturgie occidentale reste perceptible, faisant partie d’une tradition qui rompt avec le naturalisme tout en gardant l’accent sur le texte. La mise en scène de ce texte est rare, bien qu’essentielle pour l’étude des arts de la scène. L’idéal poétique de Maeterlinck, qui exige un langage codifié de mots et de gestes, élève le défi de la représentation, cherchant une dimension au-delà du quotidien.
La Cia dos Bondrés, avec plus de dix ans de recherche sur les masques et les formes animées, a été attirée par l’artificialité des gestes et la matérialité du corps de l’acteur, des aspects qui dialoguent directement avec le texte de Maeterlinck. Dans la pièce, cohabitent différents registres de jeu : la famille à l’intérieur de la maison comme des marionnettes, les figures narratives à l’extérieur, et la foule apportant la mort. Cette combinaison d’éléments a constitué le principal défi de la mise en scène, surmonté grâce à la longue expérience de travail collectif du groupe.
La production de Interior a mobilisé une équipe dévouée de dix acteurs et actrices, ainsi qu’une équipe technique. Travaillant côte à côte, six jours par semaine, le groupe a préservé une forme de production en voie de disparition. Le soutien continu du SESC a été essentiel pour garantir cette permanence. Entrer en scène à l’Arena do SESC en 2019 a permis de poursuivre ce travail collectif, maintenant vivante la tradition théâtrale de la troupe et le développement dramaturgique au fil du temps.
